{"id":105,"date":"2025-02-06T14:47:56","date_gmt":"2025-02-06T14:47:56","guid":{"rendered":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105"},"modified":"2025-05-19T13:50:32","modified_gmt":"2025-05-19T13:50:32","slug":"laboratori","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105","title":{"rendered":"Progetti"},"content":{"rendered":"\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\tPROGETTI<\/span>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

EX-EMERGO<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

EX-EMERGO<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Termine latino che nella lingua italiana traduciamo con il termine: “Emergenza”<\/p>

“Ex-Emergo\/Emergenza” nel suo duplice valore di “portare a galla\/ alla luce” ma anche “evento critico, inaspettato che richiede un intervento immediato”.
Progetto curato da Monica Simeoni (artista terapista) e ospitato dalla struttura di accoglienza : ” Casa delle Culture” di Scicli,\u00a0 con la partecipazione degli ospiti del centro e aperto a tutta la comunit\u00e0.
Cosa vuol dire per noi “Emergenza”?
Il laboratorio nasce dall’urgenza di approfondire questo concetto, attraverso la relazione con “l’altro da s\u00e9 ” per meglio conoscere se stessi e rivitalizzare l’idea di una Comunit\u00e0 capace di creare accoglienza e valore.
Attraverso l’utilizzo di materiali che parlano di questa terra, attraverso la relazione tra noi ed essi , attraverso la relazione con altre culture,storie e visioni, e\u2019 stata creata un’opera finale, frutto del prezioso contributo di ogni singolo partecipante.
Una grande mappa, che nella forma di un grande arazzo (4mx4m) racconta le storie emerse da questa relazione dove la storia di ognuno infondo \u00e8 la storia di tutti.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

MAPPA<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Progetto di Arte Terapia pensato per un lavoro in coppia \u201cadulto-bambino\u201d a contatto con la natura per esplorare insieme attraverso \u201cl\u2019impronta, il gesto il segno\u201d un nuovo linguaggio creativo di scoperta dell\u2019ambiente circostante e della relazione con l\u2019 altro.<\/span><\/p>

Perch\u00e9 \u201cMappa\u201d?<\/strong> Nel mondo antico la parola mappa indicava un panno, un telo di lino o di un altro tessuto, inizialmente usati per ricoprire le tavole o l’altare delle chiese. Lo stesso tipo di tessuto, venne impiegato per disegnare le prime carte geografiche, poprio perch\u00e9\u2019 esso offriva una maggiore resistenza nel tempo rispetto alla carta o ad altri supporti simili. Per questo nel tempo il termine \u00e8 passato a indicare esclusivamente le carte geografiche. Le prime, le pi\u00f9 antiche, erano disegnate semplicemente affidandosi all’osservazione degli esploratori o dei navigatori. Il lavoro proposto, vuole partire proprio da questo ultimo punto: riscoprirsi esploratori dell\u2019ambiente in cui viviamo, dell\u2019ambiente che viviamo, ridisegnando un dialogo in armonia con tutti gli elementi dello spazio in cui ci muoviamo. Esplorando insieme lo spazio attorno, abbiamo selezionato gli elementi naturali che pi\u00f9 hanno attratto la nostra attenzione e che sono diventati il punto di partenza del nostro lavoro. <\/span><\/p>

Abbiamo lavorato su un grande telo, dove attraverso \u201cl\u2019impronta, il gesto e il segno\u201d, abbiamo costruito la nostra Mappa<\/strong>. La creativit\u00e0 del gesto e la libera associazione di idee declinate nelle impronte dei vari oggetti sul telo e la libert\u00e0 del gesto e del segno grafico hanno delineato i confini di questa grande storia dove il binomio \u201cbambino-adulto\u201d ha acquistato\u00a0 una valenza specifica molto importante. L\u2019autenticit\u00e0 del gesto e della fantasia dei pi\u00f9 piccoli contiene in nuce una grande forza in grado di creare suggestioni ed immagini che se raccolte ed assecondate, possono essere impreziosite dall\u2019apporto di una manualit\u00e0 e una creativit\u00e0 pi\u00f9 matura, che \u00e8 rappresentata dal portato esperienziale dell\u2019adulto ma anche e soprattutto dalla costruzione di un dialogo che sia in grado di \u201cmetterci in ascolto dell\u2019altro\u201d e cercare in sintonia con il gruppo di costruire una storia comune che sia espressione di noi stessi e dello spazio di cui facciamo parte, in cui siamo immersi.\u00a0<\/span><\/p>

Foto del progetto proposto durante l\u2019evento \u201c@lunaparkolistico<\/a>\u201d
presso la scuola \u201cla Vita al centro\u201d Torino.<\/span><\/p><\/div>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

END-LESS<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

END-LESS<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Progetto di Arte Terapia ideato e condotto in collaborazione con la collega Samantha Vichi.<\/span><\/p>

Realizzato grazie al lavoro e alla collaborazione con le donne ospiti dell\u2019associazione \u201cCentro interculturale delle donne Alma Mater\u201d di Torino.<\/span><\/p>

L\u2019Opera Condivisa frutto del progetto \u00e8 stato esposto all\u2019interno dell\u2019evento \u201cCure nel cuore dei conflitti-Serata solidale\u201d realizzato da MMS presso la Fondazione Merz di Torino<\/span><\/p>

\u201cEnd-Less\u201d ovvero \u201cSenza-Fine\u201d, \u00e8 la metafora del viaggio e dell\u2019azione trasformativa che esso produce. Il viaggio come necessit\u00e0, movimento, ricerca, caduta, ri\/costruzione. Il viaggio si concretizza in disegni, spazi e tempi diversi tra loro, figli di vite diverse tra loro, portatrici di sogni e desideri in grado di narrare storie preziose e capaci di delineare nuovi orizzonti. Il corpo e il gesto sono gli strumenti che ci permettono di tradurre la sua azione, il suo movimento nello spazio e nel tempo, nella forma di un viaggio \u201csenza-fine\u201d alla scoperta di noi stessi. Questo lavoro condiviso ha dato vita ad un grande arazzo che rappresenta la geografia di questo viaggio, dove l\u2019atto del \u201ctessere ed intrecciare\u201d elementi provenienti dal nostro vissuto personale, creano una grande narrazione condivisa attraverso la ricostruzione del ricordo. Ad accompagnare l\u2019opera, abbiamo affiancato immagini video raccolte durante il lavoro, testimoni del \u201csegno\u201d lasciato dai corpi nello spazio che creano il ritmo del nostro viaggio. \u201cIl filo che semplice e lineare si svolge e si allunga dall\u2019intricata matassa degli eventi \u00e8 anche il filo la cui univocit\u00e0 e linearit\u00e0 permette di comprendere il senso dell\u2019esistenza\u201d – Francesca Rigotti da \u201cIl filo del pensiero\u201d<\/span><\/p><\/div>

\u00a0<\/span><\/p><\/div>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

I AM\nAM I?<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Progetto di arte terapia condotto con gli ospiti della Casa alloggio centro Teresa Gabrieli di Milano. Ideato e condotto in collaborazione con Elisabetta Saiani e Francesca Fumagalli. I am I? Un semplice gioco di parole in questo titolo:” Io sono”\/ “Chi sono(sono io?)” Una semplice domanda che apre un’infinit\u00e0 di risposte. Una domanda che sottolinea, dubbi, incertezze e fa emergere la necessit\u00e0 di un confronto. L’urgenza dello spostamento del punto di vista, dell’apertura verso se stessi e dello spazio che viviamo e in cui viviamo. Il desiderio di ridisegnare una connessione pi\u00f9 profonda con noi stessi per riformulare nuove domande e acquisire nuove certezze. Discutere di “identit\u00e0” in un periodo storico come il nostro diventa molto delicato ma allo stesso tempo urgente. Un diritto prima ancora che un dovere. Dove l’identit\u00e0 di ognuno di noi rappresenta una costellazione variabile di sfumature e preziosi rimandi, \u00e8 pi\u00f9 che mai urgente che l’arte in questa dimensione, si faccia strumento e “ponte” in grado di ricucire l’abisso che separa e confonde i desideri del singolo con le necessit\u00e0 spesso falsate a cui la realt\u00e0 ci condiziona. Ogni essere umano \u00e8 portatore di una ricchezza , che va ben al di l\u00e0 di qualsiasi categorizzazione sociale. La nostra identit\u00e0 \u00e8 ci\u00f2 che coltiviamo dentro noi stessi, un mondo in cui vivono sogni, emozioni, lotte, fratture e desideri. “L’identit\u00e0” \u00e8 la nostra pelle, \u00e8 il nostro involucro e tutto ci\u00f2 che esso contiene e per questo non potr\u00e0 mai essere qualcosa di attribuitoci dall’esterno. Identit\u00e0 \u00e8 ci\u00f2 che noi siamo, non ci\u00f2 che gli altri vorrebbero noi fossimo o ci impongono di essere. In questa dimensione si snoda la nostra proposta laboratoriale che prevede, attraverso una prima sperimentazione grafica che ci permetta di creare il giusto ambiente per conoscersi e lavorare insieme in libert\u00e0, costruiremo le premesse per un lavoro incentrato sulle immagini fotografiche degli ospiti della struttura. Partendo dalle immagini fotografiche dei volti dei singoli facenti parte del gruppo, produrremo un ingrandimento delle stesse, per poi disassemblarle ( ritagliando i vari particolari del viso). In gruppo analizzeremo i vari particolari in questione e cercheremo di ricostruire un volto unico, fatto dalle singole parti che unite tra loro andranno a restituire l’identit\u00e0 del gruppo. Il supporto sul quale installeremo il nostro “volto” sar\u00e0 un telo bianco. La scelta del telo si rif\u00e0 per noi all’idea della “mappa”. Nel mondo antico la parola mappa indicava un panno, un telo di lino o di un altro tessuto, inizialmente usati per ricoprire le tavole o l’altare delle chiese. Lo stesso tipo di tessuto, venne impiegato per disegnare le prime carte geografiche, proprio perch\u00e9\u2019 esso offriva una maggiore resistenza nel tempo rispetto alla carta o ad altri supporti simili. Per questo nel tempo il termine \u00e8 passato a indicare esclusivamente le carte geografiche. Le prime, le pi\u00f9 antiche, erano disegnate semplicemente affidandosi all’osservazione degli esploratori o dei navigatori. Per questo motivo,ci piace pensare a questo lavoro come un lavoro di “esplorazione” dove la nostra mappa possa essere pensata come un’opera sulla quale si snoda una nuova geografia identitaria dove ogni singolo pezzetto di volto dei partecipanti sia portatore di ricchezza non solo per il gruppo stesso ma anche per chi osserva da fuori. Una mappa che restituisce una idea di complessit\u00e0 come prezioso bene comune. Durante la conduzione del lavoro, ci interrogheremo sul tema dell’identit\u00e0 e del significato che questo termine acquista per ognuno di noi. Proveremo a tradurlo con delle parole che riporteremo su pezzi di carta che uniti tra loro, andranno poi a formare la cornice della nostra opera condivisa.<\/span><\/p>

“Dipingo spesso autoritratti perch\u00e9 sono sola, perch\u00e9 sono la persona che conosco meglio” – Frida Kahlo<\/span><\/p><\/div><\/div>

\u00a0<\/span><\/p><\/div>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

UN FILO CHE RACCONTA<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

UN FILO CHE RACCONTA<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

\u201cUn Filo che Racconta\u201d \u00e8 un progetto laboratoriale curato da Sara Piva e Monica Simeoni in collaborazione con il Centro Interculturale delle Donne di Alma Mater. Il laboratorio si \u00e8 svolto in un ciclo di quattro incontri nei quali le donne, ospiti dell\u2019associazione, hanno potuto interfacciarsi con l\u2019arte in maniera non convenzionale, creativa e riflessiva. Il medium scelto \u00e8 stato il Kintsugi, letteralmente \u201cripapare con l\u2019oro\u201d, una pratica giapponese che consiste nel riparare oggetti in ceramica attraverso l\u2019utilizzo dell\u2019oro liquido, legata all\u2019idea che dall\u2019imperfezione\u00a0 e da una ferita possa nascere una forma ancora maggiore di perfezione estetica e sopratutto interiore. Nel laboratorio didattico il Kintsugi \u00e8 stato applicato ai tessuti, ovvero, ciascuna partecipante ha lavorato su un proprio indumento, lacerato o strappato. L\u2019obiettivo \u00e8 stato quello di ricucire simbolicamente queste ferite con un filo dorato, in questo modo la ferita-cicatrice ha ripreso vita, acquisendo nuovo valore. Oltre al lavoro manuale, le donne sono state invitate a rispondere, con una sola parola, alla domanda: \u201cCome immagini il tuo futuro?\u201d. Le risposte sono state trascritte in frammenti di carta riciclata, le quali vanno a racchiudere il senso di tutto il percorso laboratoriale, un\u2019opera condivisa, un lavoro fatto insieme, a volte a quattro mani, dove i propri racconti e trascorsi silenziosamente si sono diramati fra le trame dei tessuti.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

PROGETTI EX-EMERGO EX-EMERGO Termine latino che nella lingua italiana traduciamo con il termine: “Emergenza” “Ex-Emergo\/Emergenza” nel suo duplice valore di … <\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"elementor_header_footer","meta":{"_coachify_sidebar_layout":"","footnotes":""},"class_list":["post-105","page","type-page","status-publish","hentry","image-hover-transition-effect"],"yoast_head":"\nProgetti -<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"it_IT\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"Progetti -\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"PROGETTI EX-EMERGO EX-EMERGO Termine latino che nella lingua italiana traduciamo con il termine: “Emergenza” “Ex-Emergo\/Emergenza” nel suo duplice valore di …\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2025-05-19T13:50:32+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Arte-terapia-9.png\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"790\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"790\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/png\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Tempo di lettura stimato\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"10 minuti\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105\",\"url\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105\",\"name\":\"Progetti -\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Arte-terapia-9.png\",\"datePublished\":\"2025-02-06T14:47:56+00:00\",\"dateModified\":\"2025-05-19T13:50:32+00:00\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"it-IT\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#primaryimage\",\"url\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Arte-terapia-9.png\",\"contentUrl\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Arte-terapia-9.png\",\"width\":1024,\"height\":1024},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Progetti\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/#website\",\"url\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/\",\"name\":\"\",\"description\":\"\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"it-IT\"}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"Progetti -","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105","og_locale":"it_IT","og_type":"article","og_title":"Progetti -","og_description":"PROGETTI EX-EMERGO EX-EMERGO Termine latino che nella lingua italiana traduciamo con il termine: “Emergenza” “Ex-Emergo\/Emergenza” nel suo duplice valore di …","og_url":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105","article_modified_time":"2025-05-19T13:50:32+00:00","og_image":[{"url":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Arte-terapia-9.png","width":790,"height":790,"type":"image\/png"}],"twitter_card":"summary_large_image","twitter_misc":{"Tempo di lettura stimato":"10 minuti"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105","url":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105","name":"Progetti -","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Arte-terapia-9.png","datePublished":"2025-02-06T14:47:56+00:00","dateModified":"2025-05-19T13:50:32+00:00","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#breadcrumb"},"inLanguage":"it-IT","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#primaryimage","url":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Arte-terapia-9.png","contentUrl":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Arte-terapia-9.png","width":1024,"height":1024},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?page_id=105#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"Progetti"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/#website","url":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/","name":"","description":"","potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"it-IT"}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/105","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=105"}],"version-history":[{"count":48,"href":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/105\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1575,"href":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/105\/revisions\/1575"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.monicasimeoniarteterapeuta.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=105"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}